Yann Chapotel a étudié le Cinéma à l’Université Paris VIII de Saint-Denis. Avec la démocratisation des outils de création vidéo, il s’éloigne des modes de production et de narration traditionnels, son langage prenant le chemin de l’expérimentation formelle, notamment autour de la thématique du temps et de sa représentation.
Parallèlement à ses travaux personnels, il monte les films de l’artiste Camille Henrot entre 2007 et 2017, dont Grosse Fatigue qui gagnera un Lion d’Argent au festival de Venise de 2013.
ll crée également des scénographies vidéo depuis 2012, principalement pour des opéras. Il travaille ainsi régulièrement avec l’ensemble musical Le Balcon, Jacques Osinski et Benjamin Lazar.
Il obtient en 2015 le Prix de la Critique du meilleur créateur d’éléments scéniques pour un spectacle musical, une production réunissant deux opéras, Avenida de Los Incas 3518 de Fernando Fizsbein et Lohengrin de Salvatore Sciarrino.
En 2016, le scénographe Richard Peduzzi l’invite à concevoir et réaliser les vidéos animant l’intérieur des vitrines de l’exposition historique de Chaumet à la Cité Interdite de Pékin.
L’ensemble musical 2e2m l’invite comme artiste associé sur les saisons 2019/20 et 2020/21. Dans le cadre de cette invitation, il crée quatre vidéos sur des oeuvres d’Ivan Fedele, Mauro Lanza, Sebastian Rivas et Paul Mefano.
Son dernier court-métrage Inside a reçu de nombreuses récompenses dont le prix Scam de l’oeuvre expérimentale 2022.
Festival International de Montevideo 2007 (Uruguay) / Curtocircuito Festival 2008 (Espagne) / Bolzano Festival 2008 (Italie) / In the Palace Festival 2008 (Bulgarie) / Festival Cinéma Brut de Mouans-Sartoux 2008 (France) / Festival Cinema Nouvelle Génération de Lyon 2008 (France) / Festival International de Court-métrage de Louvain (Leuven) 2008 (Belgique) / International Short Film Festival “Vilnius Short Film” 2012 (Lithuanie) / Festival Cinéma Brut de Mouans-Sartoux 2013 (France) / Concorto Film Festival 2013 (Italie) / XXIII Message to Man International Film Festival (Russie) / MUMIA-Underground World Animation Festival 2014 (Brésil) / Kinodot “minimalist short films festival” 2014 (Russie) / Vienna Independent Shorts 2014 (Autriche) / 26th Girona film festival, 2014 / Muestra Internacional de Cortometraje Ixtenco 2014 (Mexique) / Festival de cinema de Girona 2014 (Espagne) / Golden Egg Film Festival 2014 (Mexique) / Animasivo (festival d’animation contemporaine) 2014 (Mexique) / Festival Internacional del Cortometraje FIC 2014 (Argentine) / Mpumalanga Short Film Festival 2014 (Afrique du Sud) / Bolgatty International Film Festival 2014 (Inde) / Kaohsiung Film Festival 2014 (Taiwan) / CINESPACIO 2014 (Colombie) / Festival Internacional de Experimentación Cinetoro 2014 (Colombie) / Festival Internacional de Cortometrajes Fenaco Perú 2014 (Pérou) / Golden Egg Film Festival 2014 Cancun (Mexique) / Jaipur International Film Festival 2014 (Inde) / Rafi Peer International Film Festival 2014 (Pakistan) / Festival Doc en courts 2015 (Lyon/ France) / International Motion Festival – IMF 2015 (Cyprus) / Mountain Mirror Film Festival 2015 (Canada) / muestra de videoarte y video experimental Intermediaciones 2015 (Colombie) / Cairo Video Festival 2015 (Egypte) / Tampere Film Festival 2016 (Finlande) / Mirror Mountain Film Festival 2016 (Canada) / NEFILTRAVANAE KINO short film festival 2021 (Biélorussie) / Moving-Image-Arts International Short Film Festival 2021 (Canada) / Le Courtivore 2021 (France) / Vienna Shorts 2021 (Autriche) / Filmfest Dresden 2021 (Allemagne) / Mediawave Film Festival 2021 (Hongrie) / Minikino Film Week 2021 (Indonesie) / MAGMART 2021 (Italie) / Mostra Internacional de Curtometrages Dr.Mabuse 2021 (Espagne) / Short of the Year 2021 (Espagne) / Partie(s) de campagne 2021 (France) / Mirror Mountain Film Festival 2021 (Canada) / Festival de Cine-Arte en la Frontera 2021 (Vénézuela) / Sao Paulo International Short Film Festival 2021 (Brésil) / Videomedeja – International Video Festival 2021 (Serbie) / Doxs! documentaries for children and youth 2021 (Allemagne) / Festival International du Film de Nancy 2021 (France) / 20minmax International Short Film Festival 2021 (Allemagne) / Tirana International Film Festival 2021 (Albanie) / Bolton Film Festival 2021 (Angleterre) / Un festival c’est trop court ! 2021 (France) / Big Cartoon Festival 2021 (Russie) / Internationale Kurzfilmtage Winterthur 2021 (Suisse) / Filmfest Weiterstadt 2021 (Allemagne) / Festival du Film Court en Armagnac 2021 (France) / Himachal Short Film Festival 2021 (Inde) / The Unprecedented Cinema 2021 (Estonie) / Girona Film Festival 2021 (Girona, Espagne) / Message to Man International Film Festival 2021 (Saint Petersburg, Russie) / PÖFF Shorts 2021 (Estonie) / CREATE: Flash Film Fest 2021 (États Unis) / interfilm 2021 (Berlin, Allemagne) / Tatsuno International Film Festival 2021 (Tatsuno, Japon) / Celaya Experimental Film Fest2021 (Celaya, Mexique) / Almaty Indie Film Festival 2021 (Almaty, Kazakhstan) / Mostra Audiovisual de Cambuquira 2021 (Cambuquera, Brazil) / JEF festival 2022 (Antwerpen, Belgique) / IndieLisboa IFF 2022 (Lisboa, Portugal) / Capricorn Film Festival 2022 (Yeppoon, Australie) / Festival national du film d’animation 2022 (Rennes, France) / VIDEOMEDEJA – INTERNATIONAL VIDEO FESTIVAL (Novi Sad, Serbie) / Clapperboard Golden Festival (Sao Paulo, Brézil) / Film Fest Petaluma 2022 (Petaluma, US) / International Video Art Festival Now&After 2022 (Moscow, Russia) / THE QUARANTINE FILM FESTIVAL 2022 (Varna, Bulgarie) / Athens Digital Arts Festival 2022 (Grèce) / Lublin Film Festival 2022 (Lublin, Poland) / Afragola International Film Festival of Architecture and Design 2022 (Afragola, Italy) / SKIPTOWN FILM FESTIVAL 2022 (Skiptown, USA) / FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES SHORTY WEEK 2022 (Spain) / FESTIVAL OF NATIONS 2022 (Lenzig, Austria) / Trani Film Festival 2022 (Trani, Italy) / EUROPANORAMA 2022 (Ljubljana, Slovenia)
Avenida de los Incas 3518 / Lohengrin :
• Prix du Syndicat de la Critique du meilleur créateur d’éléments scéniques pour un spectacle musical, saison 2014-2015
Tentative d’épuisement d’un lieu parisien :
• Meilleur court-métrage, Kinodot Short Film Festival, 2014, Russie
• Meilleur film, Girona film festival, 2014, Espagne
• Meilleur film expérimental, Fincortex 2014, Colombie
• Prix ESMI du meilleur film expérimental, FIC 2014, Argentine
• Meilleurs effets spéciaux, Golden Egg Film Festival, Mexique
• Mention Spéciale, Festival CinemaBrut, 2013, France
Inside :
• Prix SCAM de l’œuvre expérimentale 2022, SCAM, 2022, France
• Meilleur film expérimental, Lublin Film Festival, 2022, Pologne
• Meilleur film, The Quarantine Film Festival, 2022, Bulgarie
• Meilleur court expérimental, Short of the Year, 2021, Espagne
• Prix du jury, Vienna Shorts, 2021, Autriche
• Meilleur film expérimental, Mediawave Film Festival, 2021, Hongrie
• Meilleur réalisateur, Mirror Mountain Film Festival, 2021, Canada
• Meilleur son, Cine-Arte en la Frontera, 2021, Venezuela
• Prix du public, Sao Paulo International Film Festival, 2021, Brézil
• Meilleur court expérimental, Minikino Film Week, 2021, Bali
• Mention spéciale, Festival International du film de Nancy, 2021, France
• Meilleur film expérimental, The Unprecedented Cinema, 2021, Estonie
• Meilleur court expérimental, Celaya Experimental Film Fest, 2021, Mexique
• Meilleur court expérimental, 20minmax International Short Film Festival, 2021, Allemagne
• Meilleur court à micro-budget,Almaty Indie Film Festival, 2021, Kazakhstan
• Meilleur film expérimental, Mediawave Film Festival, 2021, Hongrie
• Meilleure création vidéo, Girona Film Festival, 2021, Espagne
« Avenida de Los Inca 3518 de Fernando Fiszbein, Argentin de trente-huit ans, raconte comment trois copains sèment la panique dans l’immeuble qu’ils habitent depuis toujours. Leur exploration systématique des appartements, prétexte à de menus larcins, relayée par la vidéo habile et malicieuse de Yann Chapotel, évoque « La Vie, Mode d’emploi » de Perec et l’ambiance abracadabrante, les nouvelles de Cortázar.” (Venturini Philippe, Les vertiges du Balcon au Théatre de l’Athénée, Les Echos, 21 mai 2015)
“La scénographie, qui s’appuie sur les lumières de Catherine Verheyde et les projections vidéo de Yann Chapotel qui tiennent lieu de décor, crée un espace proprement fantastique, quotidien et onirique : à la fois morne monde capté en deux dimensions et domaine du rêve.
(…) Le contraste scénographique est saisissant : tout était couleurs, plus ou moins passées, plus ou moins naïves, parfois incongrues, pour l’opéra de Fiszbein ; pour Lohengrin, c’est le règne du noir et blanc, jusque dans les captations vidéo des déambulations d’Elsa, unique personnage.” (Lebrun Jean-Guillaume, Opéra cinématographique, concertclassique.com, 10 juin 2015)
« Le spectacle repose sur la vidéo constamment inventive de Yann Chapotel, qui donne à voir tous les étages du n° 3518 de cette « Avenue de los Incas », avec arrêts sur image, retours en arrière et autres précipités vertigineux où les objets du quotidien flottent dans les airs ou se contorsionnent allègrement. » (Bury Laurent, À l’asile, Elsa !, forumopera.com, 19 mai 2015)
“Le décor lapidaire est relayé par les lumières et la vidéo live, celle de Yann Chapotel: les plumes blanches de l’oreiller qu’Elsa est en train de vider sont poétiquement réfléchies sur l’écran comme les quelques pierres que manipule l’acteur alors que l’image fulgurante du cygne surgit à l’acmé de la folie.” (Tosi Michèle, Mai au balcon avec Lohengrin de Salvatore Sciarrino, ResMusica, 28 mai 2015)
« Constante sucrée-salée chez Osinski et son remarquable vidéaste Yann Chapotel : le jeu virtuose et hilarant de références et de correspondances d’un étage à l’autre de l’immeuble buenos-airien ; l’univers très Exorciste (le film) de Lohengrin, au bord du rituel satanique. » (Lafon François, À l’Athénée, Le Balcon fait coup double, Muzikzen, 20 mai 2015)
« Bien défendu par une troupe de jeunes chanteurs (parmi lesquels on citera le trio de saboteurs Guilhem Terrail, Pablo Ramos et Sydney Fierro), le spectacle vaut dès lors essentiellement pour la magnifique scénographie vidéo de Yann Chapotel, qui anime avec malice et profondeur l’écran sur la scène, nous donnant l’impression de connaître dans les moindres détails cet immeuble de la capitale argentine.
(…)Dans cette relecture cruelle du conte du chevalier au cygne wagnérien, Elsa est transformée en patiente d’asile psychiatrique. Mais ce qui aurait pu devenir glauque est ici miraculeusement fascinant et onirique (là encore, superbes vidéos de Yann Chapotel). » (Vilarem Laurent, Le Balcon fait son festival au théâtre de l’Athénée, La lettre du musicien, 23 mai 2015)